Arte e Cultura

Origem industrial, sendo produzidos em massa por máquinas.

Natureza efêmera e pela participação comunitária em sua confecção.

Função de protesto político contra as autoridades religiosas locais.

Permanência, pois os tapetes são preservados em museus após a festa.

O potencial criativo e a expressão subjetiva de pessoas em sofrimento psíquico.

A superioridade da arte abstrata sobre a arte figurativa.

Que apenas artistas com formação acadêmica podem produzir arte de qualidade.

A arte como uma atividade puramente decorativa e sem função terapêutica.

O uso de formas geométricas puras e a ausência de ornamentos.

O uso de curvas, contracurvas e gestos teatrais nas esculturas.

A representação de figuras serenas, estáticas e sem expressão facial.

A preferência por cores primárias e contornos bem definidos.

Uma peça decorativa, sem qualquer conceito artístico por trás.

Uma representação fiel e realista de animais da fauna brasileira.

Um objeto estático, a ser contemplado de uma distância segura.

Um evento relacional, que depende da ação do participante.

Presença obrigatória de cenas de ação e efeitos especiais grandiosos.

Priorização da visão artística e da exploração temática e formal do diretor.

Busca por altos lucros de bilheteria como objetivo principal.

Utilização de narrativas simples, com finais sempre felizes.

Erudito, derivado diretamente da valsa europeia.

Individualista e competitivo.

Melancólico e introspectivo.

Comunitário e festivo.

Cenários que imitam perfeitamente a realidade, sem falhas.

Iluminação suave e intimista, que favorece a imersão.

Músicas que interrompem a cena para comentar a ação.

Atores interpretando de forma extremamente realista e emotiva.

A câmera cortar de um plano geral de uma cidade para um plano detalhe de um rosto.

A música de fundo mudar de uma cena para outra para refletir uma nova emoção.

Um personagem aparecer com uma camisa azul em um plano e, no plano seguinte, a mesma camisa ser vermelha.

O diálogo entre dois personagens continuar audível enquanto a imagem mostra outra coisa.

Agilidade de raciocínio e a criatividade na elaboração dos versos.

Beleza do figurino e do cenário onde os cantadores se apresentam.

Repetição de versos decorados previamente em ensaios.

Qualidade da gravação sonora do acompanhamento musical.

Criticar a falta de habilidade dos artistas brasileiros em desenhar a figura humana.

Representar fielmente a anatomia do homem brasileiro, segundo estudos científicos.

Valorizar a relação do homem com o trabalho braçal e com a terra, em detrimento do trabalho intelectual.

Corrigir um erro de perspectiva cometido pela artista durante a pintura.

O patrimônio histórico, a vida cotidiana da cidade e a cultura.

O transporte público e o transporte privado de luxo.

A cultura erudita e a cultura popular, sem que haja troca entre elas.

O passado e o futuro, sem nenhuma conexão com o presente.

Paisagem sonora e da identidade cultural daquela prática.

Técnica de tingimento dos fios utilizados na renda.

Campanha de marketing para a venda dos produtos.

Trilha sonora de um filme sobre a história da região.

A ópera italiana e a pintura clássica renascentista.

A literatura de cordel, a música de viola e o teatro de mamulengos.

A música pop internacional e a arte digital dos grandes centros.

O minimalismo americano e a arquitetura de concreto.

Marcar o ritmo, sustentar o cortejo e gerar um estado de transe.

Substituir a necessidade de qualquer outro instrumento na orquestra.

Criar uma melodia complexa para os cantores seguirem.

Produzir um som suave e relaxante para acalmar os espectadores.

Criação de letras puramente abstratas e sem qualquer conteúdo político.

Imitação fiel da Bossa Nova, sem adicionar novos elementos.

Recusa de qualquer instrumento elétrico, como a guitarra.

Fusão de ritmos brasileiros, como o samba e o baião, com a estética do rock psicodélico.

Serve apenas para reduzir os custos de produção do longa-metragem.

Enriquece a obra, criando uma linguagem híbrida e potente.

Empobrece a narrativa, tornando-a previsível e sem originalidade.

Limita o alcance do filme, pois confunde o espectador.

A arte clássica perdeu todo o seu valor e relevância na atualidade.

Apenas especialistas em história da arte podem compreender o humor do meme.

Os significados de uma imagem são fixos e não podem ser alterados.

A cultura digital se apropria de referências consagradas para criar novos sentidos.

Crítica direta à tecnologia, defendendo o retorno a práticas antigas.

Preservação da música caipira em sua forma mais pura e intocada.

Música de difícil aceitação, pois os públicos dos dois estilos são incompatíveis.

Sonoridade híbrida que atualiza e ressignifica a tradição.

Criatividade e o caráter híbrido da cultura popular urbana.

Incapacidade dos dançarinos de aprenderem um único estilo de dança.

Perda de identidade do funk, que não consegue criar passos próprios.

Tentativa de transformar o funk em uma dança clássica de salão.